【个人简介】

罗彬，女，土家族，湖南省张家界人，?现为中国美术家协会会员，湖南省女画家协会副主席，北京南海画院研究员、特聘画家。

?1989年毕业于湖南工艺美术设计学院，2005-2006年进修于中国美协首届山水画创作高研班，2006-2007年就读于中国国家画院范扬工作室，作品多次参加全国大型展览并获奖。在《人民日报》、《美术》杂志、《美术报》、《中国书画报》等国家级学术期刊多次发表作品。部分作品被藏家、美术馆、艺术馆收藏。

作品参展、获奖情况：

2001年山水画《魂系天门》入选中国美协“纪念毛泽东在延安文艺座谈会上讲话”发表六十周年全国美展，并在湖南展区获铜奖。

2003年山水画《初日》入选中国美协第十七次新人新作展。

2005年山水画《峰色秋还好、云容晚更亲》入选中国美协2005年度中国画展。

2006年山水画《田野》在中国美协“纪念长征胜利70周年”中国名家暨中国美协首届高研班优秀作品展中获优秀奖。

2006年山水画《天门仙境》入选中国美协黄河“壶口”杯全国中国画提名展。

2006年至2010年，先后在郑州、济南、合肥等地举办联展。

2008年9月、2013年3月先后两次在张家界市举办个人绘画展。

2018年11月在中国国家画院国展中心举办罗彬山水画作品展。

【作品鉴赏】

墨色交响的乡野图卷

——罗彬的武陵山水印象

■ 贾德江/文?

当明人董其昌借“南北宗”论而确立一种艺术价值尺度的时候，就含有崇南贬北之意。俞剑华先生曾对这偏颇的艺术价值尺度作过尖锐批评，说：“历代画家本无南北分宗之说，明末莫云卿、董其昌始倡此说，将历史彼此毫无相干之人分为南北二宗，以自己所喜者尊为南宗，所不喜欢斥为北宗，因此崇南贬北，成为风气。此实明末门户标榜之陋习，而清代三百年来翕然宗之，未有指其谬者。直至近代，始知其非。”在多元格局中探索的近现代艺术家，往往以宽容态度看待南北二宗之间不同的、相互不可取代的审美特征，多像贺天健先生那样，以“俯仰天地大，局促南北宗”为其座右铭，以自然造化为师，搜尽奇峰打草稿，融南北二宗为一体，为祖国山河立传。与此同时，还不同程度地把包括关注形、光、色在内的西画创作技巧，有机地融在传统的、写意的笔墨体系之中，由此而形成当代山水画多角度多层面探索的新局面。

《家园》96x180cm ?2009年

虽然当代中国山水画流派纷呈，但在总体上不外乎“制作”与“抒发”两大派。所谓“制作”一派，同董其昌说的“构研之法”；而“抒发”一派，近于董氏所言“笔意纵横”的“渲淡”之法。如果说，“抒发”一派长于将艺术家的个性、学养、情思借“笔意纵横”及“渲淡”过程而感发，那么，“构研之法”则含有构思、设计、塑造、绘制等综合含义。

《石堰坪远眺》57x45cm ?2010年

本文论及的湘西土家族女画家罗彬，正是在这一背景下而专攻山水画的。受时代变迁和上述大文化环境的影响，她的山水画也呈现出顺应时代的趋向。她继承了师法造化的传统，坚持以外出写生为标志的拼搏，努力解决山水画面临的一系列课题，打造自己的笔墨图景。但她不同于侪辈之处在于，她没有舍近求远、走南闯北地四处猎奇，而是立足于乡土家园，以她家乡武陵的青山绿水为母体，由对景写生到对景创作，表现出带有特定区域特征的富于浓郁生活气息的乡野图卷。

《龙阳春色》64x44cm ?2011年

她的稿本取自湘西武陵山脉的乡间大地，而非前人传承下来的作品。她的作品是她深入武陵腹地体验生活及采风写生的产物，是从古代文人的超逸山水转为现实山水的自然承接。她笔下所表现的景物是她再熟悉不过的家乡风情，那是生她养她的土地，那是她感受最深的地方。因此，她的山水既不像名山大川那样崇高，也不像园林山水那样雕饰，更不像文人山水画那样虚华，它是土家族房前屋后的水田菜地，它是村边树荫下的屋舍院落，它是默默无语的家山真境，它是田野泥土发散的芳香，它就是在普通乡村推开木门就可以看到的寻常景致。从这个意义上讲，罗彬的武陵山水表现的是一方水土，是最为贴进土地的，也是最为亲切可人的。

文章来源：《当代教育实践与教学研究》 网址: http://www.ddjysjyjxyjzz.cn/zonghexinwen/2021/0617/907.html